好吧·又到了大家很想看到的魅力艺术家系列

好吧·又到了大家很想看到的魅力艺术家系列。今日介绍在上海鼎鼎有名集艺术家、艺术评论人、策展人、学者、藏家于一身的吴晨荣。他的作品曾在上海触觉艺术馆展出并大获称赞，详情参见：

吴晨荣

1963年生

著名画家。上世纪80年代曾参与“凹凸展”等上海先锋艺术运动。从事抽象艺术与当代水墨创作。倡导中国文化的核心理念与当代艺术相融合。作品参加了《亚洲国际艺术展》、《当代新抽象》、《中国抽象艺术邀请展》等国内外美术展览百余次。组织策划了《上海抽象艺术大展》、《当代呈现》、《当代笔墨》等一系列上海重要的当代艺术展览。是活跃于上海当代艺术领域重要的代表性艺术家之一。

曾荣获《2014上海国际收藏论坛》艺术创新奖。

作品曾经在荣宝斋（上海）、上海泓盛、北京华辰、上海天衡、上海崇源、上海东方、上海国拍、上海信隆、上海驰瀚、上海嘉泰等艺术品拍卖会拍卖。

作品被朱屺瞻艺术馆、海派美术馆、驰瀚美术馆、明圆美术馆、良渚文化艺术馆、藏真艺术、瑞信艺术、虹庙艺术中心、汇丰银行、中国银行、中远集团、京达投资等机构及私人收藏。

孤傲 宣纸水墨 2007

个展：

2007 纸韵——吴晨荣抽象作品展（费尼格艺术，中国浦东）

2009 随性随情——吴晨荣抽象作品展（M50太阳虹画廊，中国上海）

2010 紫气东来——吴晨荣油画作品展（朱屺瞻艺术馆，中国上海）

2014 花开见佛性——吴晨荣水墨作品展（大鹏艺术馆，中国上海）

2014 心向桃源——吴晨荣水墨作品展（驰瀚美术馆，中国上海）

2015 随意——吴晨荣水墨作品展（浦东国际机场贵宾公司，中国上海）

山水册页之一 宣纸水墨 2012

主要群展：

1986 凹凸展(徐汇文化馆，中国上海)

1990 上海美术作品展(美术家画廊，中国上海)

2003不同的选择——上海60艺术家邀请展(半岛美术馆，中国上海)

2003 悦——上海当代艺术家作品展(多伦现代美术馆，中国上海)

2004交流——中日艺术家作品展(东华大学艺术馆，中国上海)

2004 中国——马来西亚艺术家作品展（东华大学艺术馆，中国上海）

2005自由的情怀——当代八家作品展（明圆文化艺术中心，中国上海）

2005 上海艺术博览会（世贸商城，中国上海）

2005 上海中青年艺术家推荐展（世贸商城，中国上海）

2006真情真迹——上海优秀艺术家素描作品展（明圆文化艺术中心，中国上海）

2006 当代•笔墨——2006上海水墨艺术大展（明圆文化艺术中心，中国上海）

2006 新锐上海2006——青年艺术家邀请展（多伦现代美术馆，中国上海）

2006 状态与回归——06现代绘画­作品展（明圆文化艺术中心，中国上海）

2006 上海抽象艺术大展（明圆文化艺术中心，中国上海）

2006 上海艺术博览会（世贸商城，中国上海）

2006 上海中青年艺术家推荐展（明圆文化艺术中心，中国上海）

2006 纸•尚——京、沪、杭、穗艺术家作品展（金茂大厦，中国上海；广州美院美术馆，中国广州）

2006 微•妙——上海油画家纸本作品展（徐汇艺术馆，中国上海）

2007 当代呈现（五角场800号艺术空间，中国上海）

2007 随——上海当代艺术家书法展（茂名画廊，中国上海）

2007 心悦之尚——当代抽象艺术邀请展（易居研究院，中国上海）

2007 亚洲国际艺术展—中国当代油画特展（中国香港）

2007 水墨在途——2007上海新水墨艺术大展（多伦现代美术馆，中国上海）

2007 风格精典——当代艺术家七人展（上海创意艺术空间，中国上海）

2007 继——当代艺术家邀请展（香港新世界大厦，中国上海）

2007 不同的面孔——当代艺术家邀请展（茂名画廊，中国上海）

2007 当代•笔墨——2007上海水墨艺术大展（明圆文化艺术中心，中国上海）

2007 畅想与卓越——2007第二届国际航展艺术家邀请展（展览中心，中国上海）

2007 热度——当代艺术家提名展（上海创意艺术空间，中国上海）

2007 多元并存——中韩当代艺术交流展（良渚艺术馆，中国上海；首尔美术馆，韩国首尔）

2007 上海艺术博览会（世贸商城，中国上海）

2007 上海中青年艺术家推荐展（明圆文化艺术中心，中国上海）

2007 痕迹艺术（1.5艺术空间，中国上海；广州美院美术馆，中国广州）

2008 谐——海上当代经典艺术家三人展（东郊宾馆好吧·又到了大家很想看到的魅力艺术家系列，中国上海）

2008 多维度方式——08上海当代水墨艺术家提名展（张江当代艺术馆，中国浦东）

2008 甦——上海中青年艺术家邀请展（虹庙艺术，中国上海）

2008 形•意——当代5名家作品展（东方红画廊，中国上海）

2008 心象无形——抽象作品二人展（易居研究院，中国上海）

2008 人本性（140画廊，中国上海）

2008 另一种实验——当代新抽象（K画廊，中国成都）

2008 水墨方式——当代水墨艺术沙龙第1回展（M50太阳虹画廊，中国上海）

2008 上海当代艺术展（轻井泽美术馆，日本长野）

2008 国际和平美术展（横槟美术馆，日本横槟）

2008 上海艺术博览会（世贸商城，中国上海）

2008 破局——当代水墨艺术沙龙第2回展（M50太阳虹画廊，中国上海）

2008 中国抽象艺术邀请展——上海十人展（世贸商城，中国上海）

2008 当下思考（艾申美术馆，中国上海）

2008 再造——当代水墨沙龙第三回展（M50太阳虹画廊，中国上海）

2008 情境•冬至——当代艺术展（侬画廊，中国上海）

2009 海派绘画一世纪（藏真画廊，中国上海）

2009 禅心清韵名家书画展（明圆文化艺术中心，中国上海）

2009 水墨当下——2009上海新水墨艺术大展（多伦现代美术馆，中国上海）

2009 都市•水墨心情——当代水墨沙龙第三回展（M50太阳虹画廊，中国上海）

2009 当代•笔墨——2009上海水墨艺术大展（明圆文化艺术中心，中国上海）

2009 传统元素与今日表达——当代水墨邀请展（M50太阳虹画廊，中国上海）

2009 第9届上海市版画展（明圆文化艺术中心，中国上海）

2009 上海艺术博览会（世贸商城，中国上海）

2009 建国60周年上海抽象艺术邀请展（角度画廊，中国上海）

2009 水墨探索——第十一届全国美展中国画系列展（99创意中心，中国上海）

2010 杭州当代艺术博览会（中国杭州）

2010 学院中的学院（虹桥当代艺术馆，中国上海）

2011 流行都是病——上海当代艺术展（水岸艺术，中国上海）

2011 海派绘画60年——海派美术馆开馆藏品展（海派美术馆，中国上海）

2011 追问本体——中国油画名家研究展（岭南美术馆，中国广东）

2011 荣贺华辰（东华大学纺织博物馆，中国上海）

2012 东华国际艺术展（东华大学艺术馆，中国上海）

2012 炎黄画院春季艺术作品展（长风现代视觉艺术馆，中国上海）

2012 当代艺术邀请展（ 梧桐美术馆，中国上海）

2012 有花地日子（壹号美术馆，中国上海）

2012 高校油画作品展（美协创作中心，中国上海）

2012 当代海派书画家精品名作展（海派美术馆，中国上海）

2013 海派当代时尚艺术展（东华大学纺织博物馆，中国）

2013 海派绘画名家作品展（海派美术馆，中国上海）

2013 上海艺术博览会（世贸商城继空灵易经文化馆，中国上海）

2013 微妙的颠覆——国际素描作品展（东华大学艺术馆，中国上海）

2014 海派星辉——沪上百年名家作品展（拓文画廊，中国泉州）

2014 多元-海派精神（朱屺瞻艺术馆，中国上海）

2015 互•跨——2015东华春季艺术沙龙展

2015 纸上行旅——版画十人展（菖璞ART中国上海）

2016 学院经典——上海高校艺术家素描精品邀请展（浦东陆家嘴美术馆，中国上海）

受之于远，得之最近

——读吴晨荣水墨艺术创作

朱来扣

中国传统意义上的水墨画创作，历经千年沿绪至今，承载其汩汩不息生命的艺术形式是否已经走到了尽头？是否在时代年轮进入21世纪信息爆炸、信息表达形式多元化，艺术样式空间“爆棚”后，成为了不得不“该删除的陈年旧迹”？！这或许是当下诸多从事传统水墨制作的“画者”们不得不皱眉考虑的痛苦问题——倘若他只是将艺术的某种形式存续，至始至终作为自己一种生存方式的话。幸好，底蕴深厚、弥之经久的中国传统文化精神，尚未被轻薄到如此脆弱地步，作为体现与弘扬中国传统文化精神流传最直观、最具形式审美的经典水墨画，当然依样不断的呈现在流传有绪的大小画者笔下。但是，即便这些水墨艺术的传统厚实如山，作品的形式也一如既往地惯性承载着各类流派的“道统”表现，然而在时代发展至今且不断出现新的审美意识与需求的笼罩下，无论是从作品所呈现的内容、笔墨意趣，还是在丰富其表现的媒介材质（水、墨、纸）以及创作手法的选取等方面，当代全球化文化语境下承载传统文化精神的水墨画艺术形式的求变与破局，并由此而形成一种崭新的水墨艺术审美样式建构的可能，在其演绎发展的历史进程中，已成为一种不可逆转的趋势。

山形水意 宣纸水墨 2014

纵观绵延千年的中国水墨画艺术的历史发展，其本身也是因为历经了种种丕易之变过程，才得以积淀成为一种厚实如山的艺术审美样式而流传至今。然而，需要指出的是作为承载中国传统文化精神的一个重要表现形式——水墨画艺术样式的丕易之变，并不意味着后来者们可以随意彻底否定它们早已存在的传统，且一味以颠覆经典叙事为豪举，而是应该在传统艺术审美形式的丰富资源中，积极寻找与当下社会形态的审美文化意识契合，并具有丰富当下水墨画艺术形式表现与建构的现代性元素，“化而裁之谓之变”，进而糅合于其作品的创作之中。如是作品所表现出的丕易之变的形式、面貌，既观照于天地自在的物象本质，又中得源于画者心象所俯仰之实践，那么，我以为距中国水墨艺术史上开一代风气的大师石涛所言“受之于远，得之最近”的绘画本体艺术诠释，便有了同时蕴涵一种现代性的全球化语境的审美经验抵达继空灵易经文化馆，呈现出与时代气息相呼应的一种崭新的水墨艺术审美样式构建的可能。而具有这样审美经验特质的作品，幸好在当下一些对中国文化精神进行根源性思考并与现代性精神有机糅合的画家创作中开始出现，虽然这样的作品目前还不多见，而近年来在中国画界颇有影响的吴晨荣先生好吧·又到了大家很想看到的魅力艺术家系列，便是这些为数不多的对传统文化精神坚持并对现代性精神进行观照的画家之一，其绘画创作无疑呈现出传统文化精神与当下社会形态所产生的审美文化意识契合的一致性。

心象笔记 宣纸水墨 2015

作为一位在全球化文化语境下进行其艺术创作道路的中国当代画家，吴晨荣的绘画艺术创作方向，无疑也具有一种当代人对存在的东西方各种绘画艺术形式的表现策略——即对于自身所秉承的文化精神的艺术身份确立。考察其近年来对绘画本体的艺术诠释与学术理念的建立继空灵易经文化馆，以及对绘画艺术表现形式的实践，无论是在其展现物象与心相交融的《气韵场系列》油画创作方面，还是在当代中国传统水墨艺术形式层面的文化思考与创作探索的态势，都呈现出了一种“不薄古人爱今人”的通透的文化理念，尤其是其在传统水墨艺术形式如何表现当代审美经验的山水气韵构成，经典笔墨、文脉逸趣的深入与创新的学术性创作实践，都是建立在对于承载中国传统文化精神的水墨艺术形式表现的一种崭新的艺术解读——即以石涛和尚对绘画本体“受之于远，得之最近”所诠释的一种具有显著当下性的艺术解读。所谓“受之于远，得之最近”之语，乃出自石涛和尚的《画语录·运腕章》。虽然这是石涛论及“一画”观念时，对产生于画面的线条来源的实践性解释，但我以为同样也可以作为对绘画本体艺术实践的一种审美经验的诠释。

山水-非山水 宣纸水墨 2013

读吴晨荣先生所创作的这些当代水墨画作品：《心象笔记系列》、《气韵场系列》以及《随意系列》，无论是其展现于画面的笔墨意趣，还是其对整体绘画观念呈现的构成——对于绘画本体的艺术审美经验的诠释，都与我们所常见的传统水墨画作品不同。与当下诸多从事传统水墨画制作的“画者”们所呈现的文本相比，吴晨荣的这些当代水墨作品显然呈现了一种浓郁的时代气息，而这样“得之最近”的气息是内在性的，也是通过绘画本体的艺术审美经验诠表现出来的——无论是其图式知白守黑所具有的现代性视觉集中与冲击，还是其笔墨挥洒的纵横捭阖气势，作为一位有着自己艺术审美理念诠释的中国画家，其对当代全球化文化语境下的审美经验的“求变”与“破局”的期待和思考，在笔底所呈现的水墨烟云的元气淋漓中喷薄而出，而这种对于传统水墨画艺术本体所进行的崭新的诠释，无疑契合了当下中国社会形态发展过程中，传统文化精神渐渐重归的趋势，以及由此将形成的后传统文化审美意识的构建。然而，吴晨荣的这些水墨作品与其他的当代实验水墨画作品最大的不同之处，是在于一种艺术观念来自于传承民族文化精神“根源性”的实践区别。

气韵场系列 布面油画 2007

当下诸多实验水墨作品，大多是以放弃笔墨学养为凸现其创作的表现性作代价的，或以西画艺术表现的手段对承载了中国传统文化精神的水墨艺术进行改造，或“老瓶装新酒”或“老铺子卖新货”为标榜，突出其作品的现代性精神。其实，人类任何一种艺术表现样式的出现，都有其根源性的文化精神支撑才得以传承，并且不断发扬光大，从而成为人类审美经验延续的重要构成。作为依附并承担了传承中国文化精神重任的传统水墨画艺术，也有其作为绘画本体的审美经验构成以及根源性的精神所在。毫无疑问，吴晨荣所展现的水墨艺术审美样式即取法于中国传统文化精神最直接的源头——对中国传统哲学中“道”之观念的一种思考。

沥墨 宣纸水墨 2014

在中国传统思想祖典《易经》中，古人对于民族文化精神本质表现的“道”之理念构建，即来自于先民的天地物象观察，“在天成象，在地成形，变化见矣”“仰以观于天文，俯以察于地理，是故知幽明之故”“是故形而上者谓之道”。作为传统文化精神的内核支撑，“道”在中国漫长而悠久的历史进程中，始终承担了中华文化精神的构建与发展重任，一直脉动于历代文人心中，并形之于艺能的表现——气韵高尚，逸趣空灵的绘画本体审美经验诠释，而一千多年前的水墨画艺术样式的出现，呼应了承载传统文化精神的绵延需求，“道”的精神也一以贯之地浸透了审美意识极其经验的构建过程，包括与之相适应的笔、墨、纸媒介材质的提供，和各种表现技法的形成与奠定。故中国传统文化精神具有丰富的“根源性”资源，而产生于其中的水墨画艺术同样也具有相当的绘画本体审美经验诠释的资源，供后来者从中不断汲取丰富当下性的艺术本体审美经验诠释的养料。而吴晨荣的水墨作品，无疑就是在对传统文化精神的“根源性”资源与传统水墨画艺术本体审美经验诠释的摄取中，以当代后传统审美意识构建框架下出现的。无论是以探讨当代人精神层面丰富性的《心象笔记系列》或向传统文化精神继往开来的大师们致敬的《气韵场系列》以及讲究笔墨逸趣的《随意系列》，都是产生于中国经典哲学思想基础上的当下气息磅礴的一种崭新水墨艺术样式的构建。吴晨荣对水墨画艺术本体的审美经验诠释，尤其是对山水画艺术表现形式的突破，具有明显的解构——重构企图，更加凸现了“山水丘壑心中来”的自由自在的艺术精神本质，即由物象的观察进入形象表现而深入本质再现——也就是《易经》中所谓的“在天成象，在地成形”的物象，到“仰以观于天文，俯以察于地理，是故知幽明之故”的易象，再到“是故形而上者谓之道”的法象的审美经验的实践过程。而法象即是人们审美经验的心智之相，也就是石涛和尚对绘画本体审美精神诠释“受之于远，得之最近”的艺术实践结果。

心象笔记系列 水墨宣纸 2008

吴晨荣的水墨创作汲取了中国水墨艺术史前辈大师们所遗存的丰富的笔墨养料，水墨关系的控制与拿捏——墨分五色的经典活用，水墨画所蕴涵的书法本质的线条呈现，使其作品的画面表现出种种水墨烟云，元气淋漓，余韵纸外的强烈视觉效果，体现了当代人对于“道”之精神所参悟的审美体验的诠释；而其蕴含了当下后传统文化审美意识构建所对应的图式构成，在石涛的“笔墨当随时代”的绘画本体美学思想观照下，突破了传统水墨艺术表现形式的藩篱，既有浓淡墨色块面交融的现代肌理构成，也有滴墨自由流动的点线挥洒，或遒劲的行草书体线条的穿插，甚至对传统水墨画材质媒介的表现性能的再加工等，通过对画面空间纬度所做的几何性有机置比，使笔下摄取于本体世界或空灵或拙重的法象（画面显形），在当代审美经验的艺术诠释中得到了最大程度的展现，浑然表现出和八大山人、石涛上人以及近代黄宾虹等前贤大师们内在气息的呼应，形成了一种与同辈画家们所不同的崭新的自家面貌气象——在全球化语境中，能够以传统水墨画艺术表现形式做如此作为，呈现中国传统文化精神与当下审美文化意识契合的艺术审美经验诠释，无疑这是一种充满积极意义的传承本土文化精神自觉的艺术实践。

字-非字 水墨宣纸 2013

当然，吴晨荣的当代水墨艺术道路还需要不断进行深入，作为一个具有本土文化精神传承自觉的中国艺术家，他对绘画本体进行契合当下艺术审美经验诠释的空间，无疑是相当巨大的，并促使他的水墨作品开始走出学术性实验的层面，然而在走向世界的同时，也充满了当代艺术表现的可能性诱惑，这也许值得画家本身应该有所警惕的。